Я не люблю инструментальную музыку. Тем интереснее для меня будет разбирать сегодняшний альбом, который я представляю в рубрике День Тяжелый. Это новая работа музыкантов, которых я очень уважаю и очень люблю практически все, к чему они имеют отношение - саундтрек к фильму Социальная Сеть от Трента Резнора и Аттикуса Росса.
Как я уже сказал, я очень люблю этот продюсерский тандем, поэтому саундтрек скачал еще до выхода фильма в кинотеатрах. Фильм я впоследствии посмотрел, но начну все же с впечатлений от альбома без привязки к картинке.
Альбом конечно же похож на последние творения дуэта - цикл Ghosts, выходивший под именем Nine Inch Nails. Та же порой угрюмая, порой резкая электронщина, с приятными семпловыми и не только находками. Скажу честно, полностью все альбомы Ghosts, а их 4 штуки, мне осилить не удалось ни разу. Становится скучно. Большинство моих знакомых солидарны со мной в том, что можно прослушать несколько отдельно взятых треков, но от начала и до конца отдельные альбомы, как и весь проект - прослушать абсолютно невозможно (фоновое проигрывание не в счет). По-другому дело обстоит с нашим саундтреком: даже я, человек, признавшийся в самом начале статьи в нелюбви к инструментальной музыке, слушал его по одному-два раза в день целиком(!).
Не буду описывать эмоции, которые у меня вызывало прослушивание - у каждого они будут свои собственные, а может у кого-то и никаких вовсе, но,думаю, абсолютное большинство согласится со мной в том, что альбом получился очень настроенческим, со своим духом. Музыка то медленно течет по наушникам какими-то синтезаторами с колокольчиками, то вдруг взрывается запоминающимся гитарным риффом, в лучших традициях тех же NIN. Первая композиция Hand Covers Bruise - это, по сути, 16 аккордов на пианино, взятые поверх какого-то шума и все это растянуто на 4 с половиной минуты. Казалось бы странно и несуразно, но есть в этом какое-то волшебство, которое заставляет прослушивать эту композицию, в прямом смысле этого слова, снова и снова и, отнюдь, не в качестве фона, а вслушиваясь каждый раз тщательно в каждый из 16 аккордов.
Потом я посмотрел фильм. Безусловно могу сказать, что музыка фильму очень и очень подходит, наверное потому, что и фильм сам по себе - очень настроенческий. Только вот задался я одним вопросом: где люди, которые потом восторгались саундтреком в отзывах, там его нашли?! Я вообще не особо припоминаю, чтобы музыка там особо звучала. В начале - как раз те самые 16 аккордов, потом еще этот Григ, единственная, на мой взгляд, оплошность этого саундтрека - звучит как-то неправильно. Хотя, может быть это связано и с тем, что я не особо люблю оригинал. Кстати, опять-таки, Григ виноват в том, что дуэт не может заполучить теперь вполне заслуженный, я считаю, оскар за лучший саундтрек. Работы, использующие заимствования, по официальным правилам оскаровского комитета, рассмотрению не подлежат.
Больше там особо саундтрека и не было в фильме, так, нотки проскакивали какие-то, но не более того. Несмотря на это, как я уже говорил, тематике фильма он подходит очень хорошо. Доказательством этому может служить хотя бы тот факт, что многие мои друзья и знакомые программисты и люди имеющие отношение к IT - (и которые волей-неволей да отождествляют себя отчасти хотя бы с главным героем фильма) - заслушивались этой музыкой днями и ночами напролет, попутно заваливая ее лестными эпитетами. Чего стоит хотя бы звук долбежки по клавиатуре, такой родной и такой близкий, с которого начинается трек 3.14 Every Night.
Альбом очень цельный, имеет четкое начало, четкий конец, напряжение между ними постоянно растет: несмотря на то, что некоторые мелодии кажутся более спокойными, нежели предыдущие - если слушать альбом целиком от начала и до конца, такое ощущение уйдет.
Для полноты обзора мне осталось только выделить несколько моих любимых вещей: это Carbon Prevails, когда поверх минималистичного бита ложатся перегруженные синтезаторные партии, которые впоследствии разбавляются воздушными и уходящими в небо фортепьянными партиями.
Это On We March, которая очень напомнила мне песню моего самого любимого итальянского рокера Zucchero - Blu. (о нем, кстати, в будущем еще поговорим :))
The Gentle Hum of Anxiety - катарсис всего альбома, когда энергия, которая копилась весь альбом, наконец находит выход, а потом нисходит на нет в заключительной песне, Soft Trees Break The Fall, в которой можно раствориться круче чем в How to disappear completely.
И в завершении - a familiar taste, которую я мотал на повторе несколько дней уже. Вот за эту безумную звериную энергетику я и люблю поздних NIN и Резнора в частности :)
А мини соло настолько зацепило, что теперь это мой звонок. (владельцы айфонов - можете скачать себе сделанный мной, если лень самим делать :) )
В современном хип-хоп и р'н'би на мой взгляд сегодня очень много повторяющихся голосов. Музыка и биты везде разные, это да. А вот с голосами дело обстоит немного по-другому, и дело, собственно, не в том, что мы не можем отличить одного исполнителя от другого (конечно же можем! :)), а в отсутствии какой-то определенной "фишки" у исполнителя. Мгновенно узнаются единицы, и сегодня я хотел бы поговорить о как раз таком исполнителе.
Пусть новый альбом у Cee Lo Green еще не вышел, этот обаятельный толстяк, знакомый большинству из вас по дуэту Gnarls Barkley, а меньшинству - по хип-хоп проекту Goodie Mob, в преддверии его выхода закидывает публику разнообразными прекрасными макси-синглами. Один из них мы сегодня и посмотрим.
Композиция называется вполне себе незаурядно для такого стиля "Fu** You!", но и звучит она так же незаурядно бодро и свежо. При прослушивании подобного рода композиций у меня лично всегда поднимается настроение. Чего стоит хотя бы один текст в этой песне, не говоря уже о классной полу-фанковой аранжировке и вторящих черных девицах. Текст настолько хорош сам по себе, что было выпущено две версии видео-ролика, которые вы найдете в этой новости. И караоке-версия в плане юмора почти не уступает основному видео, которое просто обязан посмотреть любитель черной культуры и голливудских фильмов :)
Побольше бы такой забавной и незаурядной поп-музыки, смысл веселья которой не сводился бы просто к "когда мы в клубе - чики танцуют, нам так круто и весело"
Улыбайтесь :)
В середине 80-х не было в стране рок-группы, обладавшей таким взрывным потенциалом, как "Алиса". Просто потому что не нашлось харизматика ярче, чем Кинчев - москвич, он некоторое время искал применения своим вокальным и сочинительским талантам в тогдашней рок-столице Ленинграде, а "Алисе" как раз не хватало фронтмена. На этом посту Кинчев подвинул Славу Задерия, группу создавшего и назвавшего не без самолюбования своим прозвищем Алиса - большой поклонник Кэррола был. Сказочный символизм песен Задерия рухнул под напором кинчевских гимнов поколению, молчавшему по углам. Двум лидерам в группе места не оказалось, зато молчавшие по углам очень хорошо расслышали призыв к единению: "Мы вместе!"
Среди услышавших был и ваш покорный слуга. Пока единственный алисоман в нашем классе украшал свой алый пионерский галстук заветным молниеносным росчерком и мутузил единственного киномана (поклонники Кинчева и Цоя почему-то враждовали), меня интересовало, кем руководит экспериментатор движений вверх-вниз.
И хотя был слишком мал, чтобы присоединиться к буйной толпе, сметавшей кордоны на ежегодных фестивалях Ленинградского рок-клуба, мне хватало драйва, что исходил из колонок проигрывателя, чтобы начать беситься по комнате. Не будь я таким нелюдимым, точно вступил бы в Армию "Алисы" и, чего доброго, поклялся бы в верности ее делу на крови. Мой одноклассник по прозвищу Окорок до сих пор катается за группой на выездные концерты.
Главное, за хлещущей через край энергией алисовской музыки, за резковатостью черно-красной символики и демоническими пассами Кинчева угадывался его величество смысл, а я был как раз в самом начале восприимчивого возраста, когда начинаешь озадачивать себя глобальными жизненными вопросами. И вопрос принадлежности к поколению на сломе времен вставал не последним.
Уже сейчас, глядя на "Алису" первоначальную издалека и в общем контексте, понимаешь, насколько передовой по тем временам была группа - новая волна, уже попахивавшая на Западе, к 1985 году до СССР только докатилась. За первые советские синтезаторы только начали хвататься БГ и Цой, "ДДТ" и "Телевизор" с тогда еще не бунтовавшим Борзыкиным - "Алиса" звучала футуристичней их всех вместе взятых. Недаром даже западная пресса сравнивала группу с остромодными тогда Duran Duran.
Эта запись была сделана для дико популярной в то время передачи"Музыкальный ринг". Ленинградское телевидение обычно не боялось знакомить советских граждан с андерграундной культурой, но выступление "Алисы" показалось слишком провокационным телевизионному начальству - настоящее перестроечное потепление еще не наступило, передачу сняли с эфира. Да и не очень-то Кинчев верил в неожиданную благость, явленную государством народу с подачи Горбачева - так до сих пор и в оппозиции к любому строю в стране, пестуя свою посконную нацидею. Немногим позже Кинчев выиграет дело у журналиста "Смены", якобы расслышавшего на концерте "Хайль Гитлер!", укрепится в статусе молодежного героя, снявшись во "Взломщике", и уступит это место Цою после "Группы крови", "Иглы" и трагедии на 35-м км шоссе Слока — Талси. Еще позже Кинчев, после поездки в Иерусалим, покрестится, ударится в пастырство и накачает впечатляющий торс. И хоть Армия "Алисы" уже не так боевита, как прежде, все не теряет значения для очень и очень многих фанатская кричалка "Алиса" это сила, "Алиса" это класс, "Алиса" это Кинчев, а Кинчев любит нас".
PS:
Однажды, это было в мае 1986 года меня, не знаю уж каким ветром, занесло во Дворец молодежи на совершенно неизвестную мне команду...
Зал был полон едва ли на две трети. В первом отделении, как тогда полагалось по регламенту, выступали какие-то престарелые работники эстрады – пародисты, пианисты и куплетисты, которые пели какие-то частушки. Во втором – то, ради чего и пришли эти две трети.
Заиграли... Это был пипец, хотя тогда еще такого слова не было.
Маленький, как мне тогда показалось 16-летний парнишка в зеленых колготках кончал о микрофонную стойку; другой, с большой головой, страшный, с кулаками, которыми он все время грозил публике, с бас-гитарой и толстыми, выпячиваемыми губами – он все время сбегал со сцены в зал и хватал пипл за грудки, призывая вскакивать с мест и прыгать под музыку... Тогда никто еще этого не умел... Милиции тоже еще не было. Она, видимо, не знала, что ТАКОЕ вообще может быть в Советском Союзе. На сцене толстяк с косой челкой имел пианину...
Звук был такой, что я не услышал ни одного слова. Только какой-то «Экс-экс-экс-экс!!!» Было страшно.
Сейчас я понимаю, что это был самый крутой концерт, который я когда-либо видел.
(Отрывок из книги Дмитрия Ржанникова "80-е")
Евгений Лазаренко aka Жени4
Не скрою, практически писал кипятком ликовал, когда всплыла информация о новом альбоме Jamiroquai после 5-летнего молчания. С каким трудом мне дались 10 минут, за которые он скачивался - это вообще не описать) и что же мы получили?
После первого прослушивания - решительное нет. и вправду ведь, даже в Библии написано "не сотвори себе кумира возлагай особых надежд (на новый альбом Jamiroquai), ибо обломаешься нещадно постигнет тебя в конце разочарование".
После второго прослушивания уже можно делать кое-какие умозаключения. Альбом странен, в нем нет какой-то цельности. Треки идут один за одним и так 12 штук. В самом начале сразу ждет мини-облом, заглавная песня начинается со звука откручивания пластинки, а потом появляется очень крутой полу-джазовый рифф на пианино совсем такой в духе самых крутых хитов Jamiroquai, который.....сменяется основной темой песни через 3 секунды...а основная тема полностью построена на различного рода тягучих синтезаторных темах. Только вот они на этом альбоме имеют какую-то не ту направленность, чем должны бы. От них меня конкретно тянет в сон, а не хочется "делать робота" под практически каждую из песен, как это было например с предыдущим альбомом Dynamite.
Энергетика, вот чего лишен по большому счету этот альбом. Для фанка, в котором ребята себя позиционируют - это вообще вещь номер один, которая должна учитываться. Решительно при этом не понимаю, почему Джей Кей так странно распорядился наконец-таки обретенной свободой от большого издателя в виде Сони. Ведь до этого была энергия, заряд - а теперь битва выиграна и возникает такое ощущение, что никому это и не надо :)
Конечно на альбоме есть несколько выигрышных треков, которые скорее всего и будут выпущены в виде синглов в самое ближайшее время. Это заглавная вещь Rock Dust Light Star, которую я уже упоминал, моя любимая Smoke and Mirrors, которая, пожалуй, самая цельная из всех вещей. White Knuckle Ride наверняка напомнит почитателям и знатокам группы какую-нибудь Little L, что, конечно, классно, но однообразно до невозможности. Хотя, если не Jamiroquai - то кто будет играть такую музыку? За это можно поставить большой плюс.
В Hurtin' не хватает чего-то. какой-то канвы, темы, какой-то завершенности. во всяком случае мне - если поймете и скажете чего именно не хватает, то буду очень признателен)
После She's a Fast Persuader (которая отсылает слушателя в 1994 год, когда парни выдавали такие бомбы как Light Years и Space Cowboy - а теперь, это, к сожалению, звучит все больше как некие отголоски той эпохи, попытки копировать самих себя (финальный переход на быстрй фанк в песне, так и вообще звучит как наспех что-то приклеенное, странное и чужеродное) начинается 20-минутный нудный и скучный полёт в никуда сэт из 4 треков, которым я бы с легкостью присвоил авторство группы Wham! Песни слушаются почти одинаково, как одна большая песня. Они вроде бы и неплохие, но их никак нельзя было ставить одну за одной.
Не хватает альбому боевиков, конечно. Кто-то может сказать, что Jamiroquai - это как раз-таки легкие гитарки, фанк-бас и множество синтезаторов - их правда и право, но все это на данном альбоме как-то лишено энергии, нет ни одного запоминающегося мотива и риффа. Для поп-музыки это был бы провал.
В общем не знаю, какой итог здесь можно подвести. Наругался на группу практически, но кто я такой, чтобы так делать? Вот когда у меня будет проданных 6 миллионов собственных альбомов - тогда надобность в подобном дисклеймере напрочь отпадет :)
ну а пока что послушайте альбом и сделайте свои собственные выводы. Кстати выходит он вот-вот уже, 1 ноября. а в сети уже неделю как доступен. и да пребудет с вами фанк :)
Ребята, огромная просьба от всех нас аишников - если у вас где-то есть фото/видео наших концертов - вышлите пожалуйста мне на tosh@ailoveyou.ru, чтобы мы повесили на наш сайт www.ailoveyou.ru
большое спасибо)